21世紀是一個信息爆炸的時代，各類互聯網站鋪天蓋地的統領了當今世界，人們的生活，大眾生活方式、意識形態發生了翻天覆地的改變。當今社會主流道德理想與價值標準體現在媒體表現上則是一種快捷、時尚與實用。
時尚的東西必是要講求快速、新鮮、趣味的，實用的則是將如何能使各自利益最大化。很顯然，中國傳統文化中好多元素并不被社會大眾所重視，淡淡的超然物外，管它你爭我奪，花紅柳綠，我只一方素琴，獨奏高山流水。
中國書畫媒體“危機四伏”
書法美術是一個文化性很強的東西，不是人人都能欣賞，個個都愿接受的。這就決定了書畫類媒體的受眾面與其嚴峻的生存問題。有不少書畫媒體從業者認為：書畫是中國藝術的瑰寶，近十幾年中國的書畫藝術發展很快，但中國的書畫媒體卻大多處境不妙。 不僅許多專業性書畫報刊發展很難，連一些曾經紅極一時的報刊書畫副刊也是風光不再，或勉強維持，更多的則是改為娛樂版面，令人惋惜。
書畫傳媒做為高雅的文化藝術層面卻往往只為少數人所接受，造成這種狀況的原因是大眾文化期刊泛濫而又過度追求賣點，以其平民化、通俗化，形成了不良競爭的局面，鈍化了人們的審美意識，為大眾化審美提供了成型的現實土壤。
在大環境中，書畫類媒體不能和其他媒體一樣為了吸引讀者制造賣點不惜一切刊發“獨家報道”，增加發行量與廣告量，而只能靠自身某種本質的東西去抓住受眾。
書畫媒體的受眾要求高收入、高文化，而這一人群在現實中比例還比較低 ，其發行量首先就無法和其他媒體相比；再者，書畫藝術是一個嚴肅的、純凈的藝術領域，其固有的特質也決定其廣告量不能和其他媒體攀比。就比如招聘、出租、醫訊、遺失等等就不能刊登在書畫媒體上，否則便有不倫不類、破壞美感、惡搞經典之嫌。大抵我們的書畫媒體人都是深諳此中道理的，所以一直以來我們的媒體上沒有出現諸如豐胸、人流、家裝之類的廣告，顯得比較干凈。這是一種很好的文化現象，至少證明我們在商品經濟社會里還沒有被金錢徹底的沖昏頭腦。
中國書法是中華民族文化獨特藝術表現的一種形式。中國書畫藝術魅力是以人格修養和道德情操為主，其筆墨技法是作者用來表現對象、抒發內心情感和表達思想信仰的工具。
中國現當代書法類平面與網絡媒體的興起是與中國傳統書畫藝術的發展密切相關的。近些年，隨著書畫受到越來越多人的關注，對于展覽訊息、名家的最新動態及成果、書壇熱點問題的討論等，牽動著每一位學書人的心。
在書法領域，原來人們往往是通過雜志、報紙等傳統紙媒的方式來獲取信息。現在信息更新速度極快，大眾也希望以更快更靈活的方式來獲取有關書法的最新消息。因而在民間，各類書法網站便在這種大環境中自然而然地涌現出來了，現已達到幾十家之多。橫向比較來看，同為中國傳統藝術的中國繪畫類網站就沒有如此之多的數量。
隨便上網瀏覽，諸如“中國書法網”、“中國書法家網”、“書法空間網”、“書法江湖網”等網站，欄目眾多、訊息量大、圖片量多質精以及與當今市場的緊密貼合是對其最大的感受，感覺頗像小型的書法博物館。有網友打趣地說：“第一次上書法網站會有種云里霧里的感覺。這么多的信息，容易讓人面臨選擇困難癥，這是網絡的優勢，但也是劣勢。就好像買字帖一樣，原來沒有錢也沒那么多品種可學，有時手里就那么幾本字帖，但是這樣反而對于精習一家提供了很好的條件。”這句玩笑話也不無道理。
近年來，隨著媒體競爭日趨激烈，各層受眾市場已經飽和甚至遞減。超前的另類空間潛力巨大，傳統的元素卻處在消解的邊緣。
書畫媒體也要吃飯也要生存，自恃高潔，繼承了傳統文脈發展了民族文化，自身卻饔飧不繼，捉襟見肘――表面一派典雅高貴，風光無限，事實上多是自己吃飯自己埋單，背后辛酸難為人知。并且由于近年來媒體泛濫，凸現出來的真正有特色有風格的不多，這就意味著有很多的媒體在平庸中套用模板，看似是學他人之長補己之短，實質上卻是在搞“泛化”，將好端端的個性搞成了共性，沒有為社會主義文化繁榮增彩反而制造了食之無味棄之不忍的“雞肋”式文化垃圾，最終免不了淘汰的命運。而好多媒體并沒有意識到這一點而仍舊不斷搜索模板大搞特稿，為眼前的小利而把長遠的發展棄置腦后，老媒體越來越平庸越來越接近滅亡，網絡新媒體盲目跟風越涌越多，僅靠刊登一些書畫人的簡歷和作品來換些字畫為繼的路子只能是一種“短命”，這是中國書畫類媒體的真實現狀。
傳統書畫是否存在危機是業界爭論已久的一個問題。一些人向互聯網妥協，認為紙質媒體最終必將被電子媒體所成功取代，而書畫媒體會在日益繁忙浮躁的現代生活中逐漸干涸直至消亡；但也有相當一部分人從于丹、易中天、孟母學堂等文化現象中嗅出一股子樂觀味兒，從而堅定地認為國粹就是國粹不可能被消解，數字化浪潮雖然勢不可擋，但中國書畫藝術畢竟是世界上獨一無二只此一家的，中國人不買賬老外也有好這一口的，危險不會來至少不會來的那么快，保守的樂觀派甚至對書畫媒體的未來有著美好的期待和憧憬。
書畫媒體現狀不容樂觀
首先是人們意識形態的反叛。真的善的美的高雅的雖然是人人都想求的，但是社會的節奏已經決定了一般人不可能在現實之又現實的生存環境中靜下心來去醉心于水墨清韻――人在浮躁的環境中不得不浮躁，在功利的背景下必然難以超然陶然。“書畫熱”熱的是書畫本身還是書畫背后的東西？值得深思。
其次，時尚財經家居等實用媒體的沖擊與外來文化的滲透 。在我們的書畫家用筆墨去人家的顏料庫里蘸花了筆作出一些以特色自居的中國畫時 ，有文化嗅覺的人還是會生出若有所失之感――這樣的風氣絕對不能占主流，否則，百年之后我們的后輩看到的將不再是本土的書畫藝術而完全是西方社會的復制品了。2005年中美聯合舉辦的中國文化節的徽標設計就是一個很好的預示。中國書畫媒體不能把握書畫家的心靈與手筆，但是完全可以做到保護我們的民族特色文化，可惜好多媒體并沒有看清“越是民族的越是世界的”這個理兒，非但大刊期刊有失民族性的作品，還盛贊其作者，這種輿論導向值得深思。
第三，網絡蠻橫地切斷了書畫類媒體的覆蓋面與發行量，以其資源共享的免費性與隨時隨地的便捷性將紙質媒體堵進了死角，即使是愛好者，在免費與高價中還是會猶豫再三的，高成本被免費性取代已成了一種趨勢。如果在市場上比不過其它以實用性為主的競爭對手，書畫媒體是否還有堅持下去的必要？要做大作強書畫媒體，是堅持書畫藝術本來的面目與方式哪怕付出血本也再所不惜，還是順應時代大潮藝術為市場服務？這是我們所應該考慮的。
據專家預計，未來幾年，大眾文化媒體（紙質）所占受眾市場份額將會遞減，即發行量下降。這種發行量下降的表現形態為：少數名刊上升（由紙質上升為電子版），多數名刊下降，部分小刊死亡。現實問題很是讓人擔憂。
最后，在社會分層狀況下，上層的人已不滿足于物質追求，他們更多的是結交文人雅士，講求風雅，有了錢了有了名了你也出書我也搞書畫，盡顯品位，于是問題隨之就來了：靠“名人效應”，我們的媒體宣揚的到底是什么，是其書畫藝術水平還是藝術以外的東西？這種宣揚又能走多久？隨著“名人效應”的泛化，書畫界已被攪得烏煙瘴氣，魚龍混雜，書畫媒體行內也有了盡人皆知的秘密，并且“約定俗成”的規矩越來越多。這是受眾帶來的問題，也是媒體自己制造的“裹腳布”，這個問題不根除，書畫媒體在傳承與發展的道路上只能漸行漸遠。
其實，我國紙質媒體的發展停滯已有好些年了，發行量下滑，紙質走向電子版，高成本走向低成本已經成為了一個不可回避的事實。
紙質媒體會消亡嗎？書畫媒體又該何去何從？書畫類網站很多，但是形式和欄目設置的雷同感是現在一個值得注意的問題。這里面就涉及到辦網站的人的側重和著眼點了，比如書法空間網注重文獻、資料的整理和呈現，中國書法網偏重為書家提供展示、交易的平臺，書法江湖網多有批評的聲音，中國書法家網則是眾多書法家用于宣傳的陣地，中國西泠網在篆刻藝術方面更有優勢。一個網站必須有自己的特色或招牌欄目，否則時間一久，就會被湮沒在眾多網站之中了。
值得注意的是，隨著此類網站的增多，人們已經開始逐漸褪去對其初生時的新鮮感，就好比藝術展覽，剛一出來的時候人們都極為熱烈地去參與，時間一久也就對此習以為常了。現在網友開始學會有選擇地關注或尋找自己所需要的信息了。據介紹，目前在各書法網站上發帖和交流的次數已經出現退潮的現象。但就事物的發展規律來看，這種“唯我所用”的心理很正常，反映了藝術人群更為理智和成熟的態度。
書畫傳媒“路漫漫兮，上下求索”
重重危機下的書畫媒體優勢空間仍然存在。
其一，民族文化心理。書畫是本土的文化，在中國延續了數千年，已成為了一個公認的神圣而潔凈的領域。“琴棋書畫”是格調高下的代名詞，以往是，現在是，將來也不會變。
其二，國家政策保護。如同好多即將失傳的劇種一樣，書畫也面臨著嚴峻的衣缽傳承問題。好在國家又非物質文化保護相關的政策傾斜，這是一個很有力的保證。
其三 ，全球一體化的巨大市場下，中國書畫媒體不僅僅是中國的，更是世界的，由于我國綜合國力與國際地位的提高，許多國家已越來越關注中國文化了，他們無疑是中國書畫媒體的另一撥受眾，并且這個數目不會低于國內。
其四，書畫媒體一向以成熟穩重古雅的面貌出現，其廣告市場利用空間巨大。如果創意得好、開拓得好，于廣告商好于媒體好于受眾審美水平提高更好。這個看似狹小的空間因其沒有被大幅開墾過而比其他媒體更具有發展潛力。
有人將我們所處的這個社會劃分為這么幾個階層：老板階層，中產階層，白領階層，打工階層，知識階層，農民階層等。隨然說生活水平提高人的欣賞水平也相應提高但是能上升到大雅層面的畢竟還是有限。
中國書畫類媒體眾多，公開發行、具有國內統一刊號的且比較有影響力的大致有：中國美術家協會主辦的《美術》雜志，中國書法家協會主辦的《書法》雜志，湖北省書協主辦的《書法報》，天津美術院主辦的《中國書畫報》，中國美術學院與浙江日報社主辦的《美術報》，經濟日報報業集團主辦的《中國書畫雜志》，江蘇美術出版社主辦的《畫刊》雜志等等。一些地方內部印發的DM雜志和內部資料也都開辟有書畫版面和書畫專題，如此如此，不勝枚舉。各類媒體以自己的方式運轉著，競爭著，競相奪艷。
中國美術學院與浙江日報報業集團主辦的《美術報》是國家級周刊，其先天條件就是集專業性與時效性為一身的。以新聞的眼光來看藝術（人物或事件），從藝術的角度來做新聞，日報的形式，專業報的版面，新聞藝術化，藝術新聞化，所以在讀了它以后讀者會感到既了解到了時事又欣賞到了好作品又收獲了理論知識。這種收獲對于一個只看日報或者只讀專業教材的人來說，幾乎是不可能得到的。所以其特色之一就是藝術與新聞的關系。其次，叫做“美術報”，卻又并沒有只局限在美術的定義里，而是將書畫、瓷器、影象、珍玩、印藝、紫砂壺藝術等也包含了進去，如果說這是辦報人的界限不清又太貪心那你就大錯特錯了——這正是大美術觀的體現，即承認生活中處處有美。事實也本就如此，這就更加證明了《美術報》人的眼光與學識。第三，內容包羅萬象，是大美術觀的內在體現；形式也比較親切，既沒有特大幅的作品，也沒有“扎堆”的現象，圖片小而多，多而不雜，從中可以窺見編輯的色彩學知識與心理學修養；文字信息上，有“精品意識”，再大的大家，也不會多開一個版面多選一幅作品，在版面上，《美術報》是很吝嗇的。 按照一般的思維來看，《美術報》應該是個局限性很大存活率很小的刊物，因為受眾面太狹窄了。而她卻蓬蓬勃勃的發展起來了壯大成了國內最具權威性的專業性媒體，這不能不說是一個奇跡。逐條分析過后，除了感嘆他們的眼光與理念之外，更多的則是一種精神上的振奮，那就是讓我們所有書畫傳媒人從中看到了希望！ 除《美術報》之外，比較權威的還有《中國書畫報》。該刊創于1986年，由受眾面極小的一個小報紙成長為中國書畫界最具權威性的平面媒體，其中除了內容形式本身足夠吸引人，使人信服之外，更重要的還是其現代化與正規化的管理模式。什么樣的人辦什么樣的刊物，最出色的人一定辦最出色的刊物。成功的團隊里面總有一個成功的頭領，這是成功的定律。不僅如此，《中國書畫報》最顯著的特色還在其“雙向”的辦報理念，正如《中國書畫報》執行社長何東說的那樣：“當人們想對中國畫作更多更深更全面的了解和研究時，他們更信賴美術專業媒體，人們不僅是賞析作品，學習知識，更多的是想透過媒體直接參與其中，交流經驗，進行學術研究，關系中國畫的發展，并為之出力。因此，從某種意義上講，美術傳媒應擔負起引導中國畫發展的責任。”其雙向互動性不言而喻。雙向的是互動的、運動發展的，也是民主的、公平的，正因為民主所以專業，因為專業，所以權威。在他“報紙不僅是傳遞信息的工具，更應該是引導本專業發展前進的指導者”的理念下，如此專業的媒體不成功，更有誰堪？
分析認為，中國書畫類網絡與網站要想做出點成績，在運營前期所投入的時間成本都較高，而且隨著網站的擴容，網絡維護費用也隨之增大，想在幾年之內能有所回報是不可能的。就當代中國目前的書畫類網站生存發展現狀看，做得有特色、能正常運轉的書法網站其實也不過四五家。所以，做書法網站的人一般都有自己的固定職業，而不是單單依賴于做網站生存。
雖說如此，當前中國書畫類網站也有各自的生存之道。主要是通過三種方式獲得收益：
一、網上商店。比如中國書法網下屬的就是琉璃廠在線，這些網店包含有很多店鋪，經營物品主要集中在三方面：書、畫、印作品，文房四寶，古玩及古舊圖書等。
二、網絡教學。在網上發布招收學生的信息，讓大家通過視頻、在線交流的方式來學習書法，這種方式改變了以往大家面對面的交流方式，非常便捷。
三、網絡展覽。幾乎每個書法網站的首頁都會在醒目位置單辟很大一塊地方發布一些書家的作品拍賣、網絡展覽的信息。書畫家水平高低都有，根據發布時間、內容長短、面積所占大小，從最高200元至3000元左右不等。據說每天都會有一些書畫家打電話要求加入，可見當今書畫家對于自我宣傳的重視程度。其實這也是一種連帶效應，網站越做越大，影響也會越大，刊登信息的人也會越多。
在網上辦展和現實中辦展差別很大，網絡展覽最大的好處是受眾面廣，現實中展覽的觀眾多是由邀請的嘉賓和自由觀展群眾組成，但網上展覽任何人都可以隨便瀏覽，并且可以和作者進行在線互動。此外，網絡展覽不像現實中辦展花費那么多的人力、物力、財力，這也是書畫類網站在這方面的巨大優勢。
書畫網站應與紙媒并行發展
計算機網絡時代對文化的普及、新聞訊息的流通速度都有很好的推進作用，有不少人認為隨著時間的推移，書畫媒體領域網絡有可能會代替紙媒，其實不盡然。比較來說，在新聞和展覽方面，網絡或許更具優勢。就圖片來說，報紙、雜志的版面畢竟還是有限的，但是網絡可以隨便上傳，而且圖片質量相對較高。網站的話題討論互動性強，也是紙媒所不能替代的，而且可以有效地避免話語權壟斷現象。
時下的電子商務瘋狂席卷整個互聯網站，于是書畫交易網站出現了很多，比如一個書畫家那一幅書畫作品在各大網站叫賣，而書畫家本人卻對互聯網還不是很了解！ 當今制作書畫家的電子商務網站遇上很大的困難就是資金，一幅書畫的價值往往比網站價值還要大很多，也就決定了書畫類交易網站只能做代理，因為你不可能去做收藏家，所以導致書畫交易網站的發展很緩慢。 眼下，中國書畫類網站，不少網站提出來給個人書畫家在網上建立網絡展館，搭建互聯網全方位展示平臺，這個想法的確前衛.但長遠眼光分析網絡展館不能產生更多的互動，書畫家本人不會浪費時間上網來關注更新內容，首先懂電腦的書畫家人群并不多，其次書畫家本身只是對其書畫作品的價值買賣感興趣，而且比較瘋狂，這樣做就增加了運營成本-----要用人力去更新！不過收取一定費用的話還是比較可取的，一般的書畫類網站定位在2000元一年，同時書畫家就擁有了自己的個人網站，比較來說還是有發展市場可言的。
為此做電子商務就需要名氣，因為書畫家經常上網的人比較少，所以做書畫網站的瀏覽量不會特別的高，應該說比較低，在排名方面就沒有什么優勢！其次，書畫的價格變化比較快，和書畫家打交道不容易，滯后性比較強，現在的情況就是書畫行業人士不懂互聯網，懂互聯網的不懂行業，都是外行人做內行事！此外，就雜志和報紙的出版周期來看，在時效性上相對滯后，新聞有可能變成“舊聞”，這也是紙媒現在略顯尷尬的處境。
但話說回來，在信息的過濾、報道的嚴謹方面，還是傳統紙媒具有不可替代的優勢。大部分網友覺得在網上讀長篇大論的學術文章會很累，還是讀紙質的比較舒服，而且書法是與各種藝術相關聯的，對筆墨紙硯的玩賞、書寫時的情緒和感覺等多方面，都是網站所不能給予的。所以網絡和紙媒不存在沖突，只能說是各具優勢，二者取長補短，將會給今后書法的發展拓展更大的空間。
書畫類網站是快餐時代的寵兒，辦站容易，但堅持做出特色，顯得更為重要。專家認為書畫類網站面臨的困難在于網站人群對傳統文化精神的某種堅持，因為有堅持，才會帶來更大的阻力與困境。
在互聯網書畫藝術類傳媒中，雅昌藝術網無疑是做的比較成功的一家藝術專業門戶網站，雅昌藝術網創辦至今已經由13年了，該網站是全球最重要的中國藝術品專業門戶與最活躍的在線互動社區，是獲取藝術資訊的首選媒體平臺，是藝術品收藏投資及愛好者不可或缺的重要工具。如今已成為全球藝術界最為推崇的互聯網品牌，擁有逾100 萬專業會員、800 萬人次日均瀏覽量。
雅昌藝術網由綜合資訊頻道、藝術專業頻道、互動社區、電子商務（交藝網）、地方站及英文網組成，兼具雅昌藝術市場監測中心（AMMA）的專業市場數據分析報告，為藝術收藏投資者及愛好者提供全面、豐富、及時、權威、深入的藝術界資訊。同時為藝術品經營機構及其他商業機構提供定制性綜合式媒體推廣解決方案。 雅昌藝術網遵循在內容上全面、權威、客觀、深入的發展理念，努力打造成為"視角決定觀點 專業源自數據 第一藝術門戶"的藝術通訊社。
而新近在互聯網騰訊微信中出現的全球移動互聯網時代書畫界人物的網絡家園--中國書法美術人物公眾平臺（Chinese assembly of Calligraphers & Artists,CACA)!較之《中國書畫報》和《美術報》而言，略顯年輕，是一個真正處在發展時期的移動新銳媒體，其口號非常鮮明：打造中國權威性、專業性書畫類網絡移動新媒體。
據了解，中國書法美術人物公眾平臺（微信）由世界社會系統工程協會文化系統工程委員會（WlSSE-CCSE)、北京實現者社會系統工程研究院文化系統工程中心、水晶石數字科技有限公司、騰訊科技有限公司.騰訊大秦網，新文人藝術產業投資機構等為主要發起單位。特邀中國書畫界公眾人物（姓氏拼音為序）陳履生、方增先、哈孜.艾買提、何家英、李鐸、郎紹君、栗憲庭、劉文西、劉勃舒、劉大為、劉驍純、歐陽中石、皮道堅、申萬勝、邵大箴、王西京、楊曉陽、楊之光、張海、周一波等為藝術顧問，是中國書畫文化推廣系統工程的核心載體，是中國首家聚焦書畫界人物的移動媒體。
中國書法美術人物公眾平臺（微信）匯聚了書畫家、評論家、書畫經紀人、收藏家、企業家等社會精英，主要開設中國書畫公眾人物推介、高峰論壇、文化資訊、中外文化交流等欄目，服務于書畫界人士，推動中華文化的跨越發展、持續發展！
中國書法美術人物公眾平臺（微信）自2013年5月開通上線以來，以獨特的書畫藝術視角和快速傳播而受到了社會各界的廣泛關注。不少使用手機微信的書畫家認為：“中國書法美術人物公眾平臺（微信）》的開通為更多現代人們提供了一個認識中國書畫的窗口、舞臺和大屏幕。”中國書法美術人物公眾平臺（微信）欄目比較豐富，特別為書畫藝術人才而開辟了“推介展示”、拍賣與展覽等欄目和板塊，為海內外藝術人才提供一個良好的宣傳與展示自我的舞臺。由此看來，好的媒體首先得具備全面性，不管是專業視角還是信息采集抑或作品的內涵，唯有全面而充實的內容才能從第一印象征服受眾。《中國書法美術人物公眾平臺（微信）幾乎每天發布四五條書畫界最新動態信息，一個專題一種風格，地域寬泛，不拘格套，惟才是用，深得人心。輕掃“二維碼”，只要有手機微信的人人便可進入，新時代的新媒體在互聯網時代銳意進取的精神必將使其成功之路愈走愈寬闊！
不管是哪家媒體，成功的是這樣成功，不成功的卻仍有各自訴不盡的苦處，并且由于種種原因，市場只允許少數的成功者勝出，中國這么大，僅靠幾家書畫媒體顯然是不夠的。既要肩負起傳承文脈的使命，又要在數字化沖擊中保持自己的面目——在傳統與現代的夾縫中怎樣走才算是符合“與時俱進”的標準？要怎么樣才能既用了力又討得了好？中國書畫類媒體正“拔劍四顧心茫然”。
面對競爭，我們覺得書畫類媒體只有“弘揚中華民族傳統文化、中國書畫藝術，使普及與提高并重，努力提高傳媒的專業化水平”這才是真正的發展強大之路，我們從《美術報》與《中國書畫報》、雅昌藝術網堅持十余年的運營經驗中不難發現這些。（盧劍利）