“這….這太日本化了。”這句話以前是“怪胎”的委婉說法。現在則是要表達出你期待在一段經歷中能獲得什么，不管你是哪的人，美國人，歐洲人還是南極人什么的。在游戲中，每個游戲都或多或少的承載了一定的地域文化。但是隨著時間的推移，西式和日式的界限越來越模糊。

東方的工作室保留了他們獨特的設計理念的同時，我們也能看到很多美國式的想法，于是這些游戲玩起來就越來越像西方人開發的。這種變化對于玩家來說意味了什么?我們不得不坐下來，開始細細的反思一下這種新的潮流會給這個產業帶來什么樣的影響。

給日式游戲和美式游戲下定義很難。以日式游戲開頭，卻用美式的手法來詮釋整個游戲。不可否認，第三人稱過肩式鏡頭的射擊游戲來自日本的生化危機4，但現在已經成了美式游戲的通法。這就是為什么合金裝備4愛國者之槍會有如此之大的轉變。

合金裝備4

為了吸引西方玩家，制作Snake的故事時，小島秀夫招募了美國人Ryan Payton。美國人也不負眾望的改進了合金裝備4的操作和鏡頭。Payton的方法讓Snake更靈活，無論是躲進掩體還是匍匐前進都要優秀于前作。當然，巨型機器人，長著觸手的敵人什么的還是依然存在的。不過多人模式的存在，自定義槍械和戰爭的影響還是帶來不少的亮點。

設計理念上完美的平衡讓《合金裝備4》成了西化日本游戲的榜樣。對于西方玩家來說，《合金裝備4》是一塊很好的敲門磚。銷量上的成功完美的證明了Payton的選擇是正確的，他還會有更多的行動來證明的他的理念。愛國者之槍到底能不能掀起新的潮流還不可知，但是新近的日本游戲卻著實的在貼近美國玩家的口味。

《暗影詛咒》是一個很好的文化融合的例子。三上真司和須田剛一的設計，配上山岡晃的音樂，《暗影詛咒》擁有著全明星級別的制作團隊。有趣的是，除了在東京電玩展上的首次露面以外，游戲在北美的上市竟然比日本本土早了3個月。血腥而又態度謹慎的游戲到處充滿著黑色幽默，怎么看都是美國人的手筆，而且開發商還打上了昆汀塔倫蒂諾的招牌。《暗影詛咒》證明了過肩式鏡頭，電影化過場和線性劇情是可取的。但不幸的是，這并沒有獲得美國玩家和日本玩家的青睞。游戲被束之高閣，開發商Grasshopper Manufacture也認為其開發周期過長，而且缺乏市場。

也許是這樣，但我們不禁去想：如果有人為這種游戲投入大量資金，事情會變成怎樣?Capcom給了答案。

與其他工作室相比，Capcom與北美方面在很多重要項目上進行了合作。跟加拿大的制作商合作了《喪尸圍城2》，或多或少的復制了1代的成功。Slant Six，另一個加拿大公司，正在開發著《生化危機：浣熊市行動》。還有最近傳言的一只北美團隊正在參與《生化危機6》的制作，即使Capcom方面明顯感到了西方世界的壓力。《生化危機：啟示錄》作為回歸之作，《龍之信條》則成為日本游戲的新里程碑。

我們不會期待在日式RPG里看到詳盡的小地圖，復雜的文本說明和道德上的選擇。我們看重的是探索和發現，還有不用去接受道德審判。《龍之信條》里到處都是Gygaxian的氣息，而且你會明顯的感覺到指環王式情節。這一切都是歐洲人和美國人式的想法。相比之下，我們更喜歡《黑暗之魂》的純粹。我們還是喜歡經典日式動作RPG中，完成變態難度后得到的獎勵——這也是日式游戲的生存之道。

《忍者龍劍傳》原本是一個以超高難度聞名的游戲，但這個特點隨著開發組為了照顧西方玩家而漸漸消失了。在原本的游戲中，鼓勵玩家使用更聰明的玩法，愚蠢的失誤和無腦的打法會受到懲罰，而且游戲很少會停下來告訴你下一步該怎么辦。《忍者龍劍傳3》很容易，所以我們不喜歡它。我們不是北美的那些娘娘腔，我們不需要自動回血和強力自動瞄準。這個美國化的《忍者龍劍傳3》真的失去了這個系列的精華。

討論日式游戲的美國化這個問題是沒有意義的。很多游戲都在改變，所以我們期待看到的是優秀的改進。最重要的則是游戲需要改變，而且已經改變了。日本開發者在試著貼近西方玩家的口味。這是游戲發展過程中重要的一步。但是僅僅靠著《龍之信條》這類游戲去打破東西方之間的界限是遠遠不夠的。

美國國內的工作室很難在日本站住腳跟，Xbox 360的失敗已經證明了這一點。日式游戲的西化比任何東進運動都要來的清晰，這也告訴了我們日本開發者自身的愿望。這些開發者正在為日式游戲貼上新的標簽。這些努力讓“這些游戲很日本化”這句話中承載的正面涵義超過了負面涵義。

也許我們成長于那個認為日本游戲是怪胎的年代。但是現在，當我們說到某個游戲很西方化的時候，我們會認為這個游戲沒有任何的進步之處。