每每說道攝影作品，總離不開談及構圖，構圖有這么重要嗎？好的構圖怎么就看的那么舒服呢？構圖有沒有訣竅呢？構圖會不會捆住我們的手腳，使我們變得教條呢？圖片一出等等構圖問題就不斷地縈繞著我們，我們怎樣看待自己作品中的構圖缺陷，怎樣練就在拍攝時留心布置畫面疏密間架，其實，了解構圖的意義在于建立正確的審美觀，了解美的奧秘，才能獲取美，才能更好地欣賞美。那究竟是什么東西困擾著我們的視覺，使我們有這么多的困惑。

　　構圖的困惑一——主體居中

　　這是最常見的構圖困惑，很多主體居中的照片是不能讓人有感覺的，為什么會這樣？攝影者不禁要問，在拍攝的時候可不是這樣的感覺，當看到一個非常有吸引力的景物時，是真有那么一陣創作的沖動，用眼睛通過取景框盡力地盯住看，生怕抓不住這個景象，最后，照片還是不能引起他人的注意。照片雖然很清楚，色彩很鮮艷，可是為什么不能吸引人呢？困惑挫傷了我們的創作熱情，這個困惑的原由究竟在哪里呢？

　　這個困惑的產生是個生理自然的問題，解決這個困惑先從了解我們自己開始。圖片是用我們的眼睛來觀看的，攝取圖片也是通過我們的眼睛。都是通過我們的眼睛，為什么看與看就這么不同呢？剖析現象我們可以了解，看圖時我們用的是雙眼看大圖，拍攝時用單眼（即使是雙眼）看的是小圖，還有相機的聚焦和測光功能設計在取景器的中心。雙眼看圖和單眼取景、大圖和小圖這些怎么就會有兩種觀看的感受呢？從圖片是為了觀賞這個目的看，雙眼審視圖片是決定圖片構圖成敗的關鍵，雙眼到底在起著什么樣的作用。

　　我們的眼睛是感受外界明暗色彩的唯一器官，在張望時還可以區分物體的遠近，區分遠近是依賴的雙眼，兩個眼睛看到不同的視場，經重合我們感受到了一個立體的景象，既然雙眼是不同的視場，就會產生兩幅景象重合不到的地方，這個位置一般稱其為盲區，雙眼的盲區是在中心部位，無怪呼雙眼對中心位置出現的物體視而不見，原來眼睛看不見中間的物體，這樣說可能夸張了，誰說看不見！照片中間的一個小點都能看見，看見是看見了，可是，重要的一點是我們很少能對此感興趣，如果真正體會到自己生理上的這點需要，會不會從照顧自己的需要出發，安排好圖片的畫面。

　　取景時為什么這個現象沒有引起我們的注意，取景時也是用眼睛感受景物的，取景的感受怎么與圖片的感受會不一樣！我們大家忽略了拍攝時是用的單眼觀看的現實，單眼是不存在盲點的，但是，看景物也不是立體的，即使是雙眼，看到的是取景器小圖，小圖在眼睛看到的范圍只是一個部分，這時小圖在眼中只能算是一個點，我們宏觀的眼睛不能完全融入小圖中去體會眼睛的觀感，只能做的是盡力的捕捉，很少去安排布置。

　　另外，相機制造商也在誘導我們做主體居中的行為，對焦（自動聚焦）、測光都設計在取景器的中央，使得我們的主體脫離不了中間的部位，結果產生的都是讓人不感興趣的圖片。

　　說了這么多，不就是不讓把主體放在圖片的中央，放哪兒合適呢？看過舞臺報幕員站的位置吧！舞臺的1/3或2/3處，圖片是個方框平面，這樣處理畫面，上下左右1/3或2/3處放置主體，我看應該可以吸引大多數欣賞者的視線。

　　主體居中也不是完全不可，這要看是什么樣的主體了，如果是要對稱圖形或金子塔構架，就該突破這種框框了。

　　構圖的困惑二——錯亂的線條

　　線條是繪畫表現的基本方法，在攝影中同樣發揮著決定性的作用，為什么我們很多很多的照片不能登入藝術的殿堂，究其原因有很多便是由于沒有處理好主體與其它線條之間的關系，不能讓線條達到錯落有致，很好的去襯托主體，使得線條無序的與主體重合交錯，最后，無情的“切碎”了我們精心營造的畫面。

　　線條起著這么大的作用，我們怎么會這樣無視各種各樣的線條存在，怎么會讓線條無序的充盈畫面，我們的眼睛平時都在注意些什么，為什么圖片上會出現這么多的線條？這又不得不說我們觀看的方式，眼睛在觀看實景時看到的是立體的景象，視點始終是一個，不論你怎樣運用眼睛，只能看住一個點，有人說了，我們不是把朝向方整個扇面的景象都看清了，怎么能說只看到一個點呢？我們之所以能夠看清很大面積的景象，依賴的是眼球不停的運轉和眼睛不斷地變換焦距，景象在腦海中有所暫留獲得的印象。

　　圖片是個平面的景象，把實景的前后都反映在一個平面上，景象已被固化，虛實已不能由眼睛來隨意調節，景象的前后重合在一個畫面上，那這些縱橫交錯的線條不就在發揮強大的視覺影響力嗎！

　　由于我們眼睛的運作，讓我們忽略了主體物前后無關線條的存在，使我們的畫面經常是橫出枝節、頭上長枝、斜切畫角等等，對我們的圖片構圖起著破壞力的影響。

　　如何避免混亂線條的影響力，這需要不斷地鍛煉我們眼睛的觀察力，鍛煉讓眼睛對拍攝景物無關的光影、色彩、物體也引起注意，避開或用技法處理有影響的線條，讓畫面變得整潔一致。

　　構圖的困惑三——平分天下

　　如果我們把每個風景圖片都看作是一個一個的小天地，再把這方天地往大了去想，就是我們一個一個的天下，那這個天下我們怎么分配好呢？看看我們多數人怎么分的，天與地平分，天與海平分，平分來，平分去，卻總感到是分配不均，畫面不能穩定，為什么會這樣？我們已經很公平的處理了天下，而這天下卻顯得這么的不夠太平，細想一下歷史給我們能夠留下深刻印象的除了大一統時代以外，三國是最富有時代故事的歷史了，也是我們印象最深的時代了，孔明為了不具備抗衡實力的劉備能夠存在一方，提出要促成三足鼎立之勢，讓劉備在天下相對穩定的階段得到了發展。
三足鼎立與我們的攝影又有何干呢？兩點是線，三點是面，兩點的線是扯不清的，而三點在面上是可以站穩的，一個穩定的格局我們為什么不能拿來應用呢！

　　我們在實際拍攝中只看到了天與地、海與天，難道在這兩者之間再加上一個什么的，才能做到所謂的三分天下，達到我們要的平衡，那這個能使我們畫面平衡的東西究竟在什么地方。
別急！就在天與地、天與海之間，這個平衡應該由攝影者自己來掌握，怎么做呢？在自己的心目中始終把圖片的天下看作是三份，在兩分天地間如何應用這三份天下，不是有個遠交近攻的策略嗎！中間的這部分不是被天侵占，就是被地吞并，這樣天下就會相安無事，一個感覺良好的畫面就會出現在你的面前。

　　記住，希望感覺到景物的深遠，地面或海洋多些。希望感覺到遼闊那就讓天空多些。

　　構圖的困惑四——趨勢的秘密

　　什么是趨勢？趨勢是事物發展可能到達而還沒有到達的方向，發現某種趨勢，便可以引導眾多追隨者去追尋相同的目的。趨勢在一幅攝影作品中有沒有可以深入挖掘的空間，這些趨勢都隱藏在圖片中的什么地方，這些隱含的趨勢都在發揮著怎樣的作用，趨勢在圖片中具體的是些什么呢？

　　趨勢在圖片中沒有具體的指向，趨勢的表現基本隱含在線條或著事物的指示當中，什么樣的線條具有趨勢的作用呢？平行的線條有嗎？可以說沒有，平行的線條即使在地球上轉上幾圈也不能相交，就是說沒有到達的方向。在圖片上縱橫交錯的線條有嗎？也是沒有，因為相交的線條已經到達了目的地。

　　線條在什么情況下會出現我們要的趨勢呢？不是平行的線條，不在畫面中交錯（線段可能在畫面內交錯，但是，沒有實質交錯也可）的線條，要在畫面以外的不遠處相交，還有隱含在事物指示當中落點在畫面以外的隱含線，這些都是具有趨勢作用的線條。

　　發現具有趨勢作用的線條能給我們帶來什么呢？圖片有了這些趨勢可以給觀賞者帶來寬闊的想象力，發揮思維的空間，產生無窮的樂趣，讓觀賞者在圖片以外找尋各自的答案，這樣擴大了圖片的作用。比如，圖片上一個人或一群人都在看著畫面以外的某點，看圖者就會被這些視線所吸引，去想象畫面以外有些什么東西。還有，風景圖片中運用好具有趨勢的線條，這幅風景圖片就存在無盡的想象魅力。發現了這個秘密，我們還能放過這些具有趨勢意義的線條和指示隱含線嗎！